Пункт назначения – Азия: |
Художники - участники выставки:
ТАДЖИКИСТАН:
Гуляндом Мухаббатова и Далер Рахматов
Гуляндом Мухаббатова закончила ВГИК (Москва) в 1972 г. Живет в Душанбе. Сценарист документальных фильмов: «Гози Нияз» (1992), «Боль души» (1994), «Посол мира» (1996), «Чаша времени» (2000), «Моя Родина» (2002), «Детские сны» (2005). Призер кинофестивалей: «Святая Анна» (Москва, 2005), Мусульманского кино (Казань, 2005), «Новое кино 21 века» (Смоленск, 2005), «За человечность» (Баку, 2005), 2-ой среднеазиатский кинофестиваль (Ташкент, 2006), «Евразия» (Алматы, 2006).
Далер Рахматов родился в 1977. Закончил Таджикский госуниверситет и Таджикский Институт мировой экономики. Живет в Душанбе. Режиссер документальных фильмов: «Шаг за шагом в Таджикистан» (2006), «Другое детство» (2006), «Мы изменим мир к лучшему» (2006). Участник фестиваля «Берлин-Тихоокеанская Азия» (2005), 28-го Московского кинофестиваля (2006).
«Овора», 2005. Видео, 60 мин.
Производство «Таджикфильм».
Оператор: Зикрие Исроилов,
Музыка: Икбол Завгибеков,
Продюсер: Акмал Хасанов,
Актеры: Алиджон Шокиров, Фотима Гуломова, Абдухолик Суфиев, Шараф Содиков.
Фильм об одной из самых острых проблем современного Таджикистана – трудовой миграции. Нелегко восстанавливающая после Гражданской войны (1992-1994) страна лишается своих мужчин, уехавших на заработки в Россию. Мальчик Абдулло, оставленный под присмотром бабушки и слепого дедушки, вместе с ними переживает трудности и радости простой деревенской жизни.
КЫРГЫЗСТАН
Улан Джапаров
Родился в 1960. Закончил Кыргызский Политехнический Институт. Живет в Бишкеке. Основные выставки: “Плюс-минус» (Музей искусств, Бишкек, 1999), “Коммуникации» (СЦСИ-Алматы, 2000), «No Mad's Land» (Дом мировых культур, Берлин, 2002), «Трансформа» (Центр Современного Искусства –Женева, 2002), «Видеоидентичность» (СЦСИ-Алматы, 2004), 2-я биеннале в Ташкенте (2003), «В тени героев» (площадь Алатоо, Бишкек, 2005), “Film Focus” (Z33, Хассельт, Бельгия, 2006), «Парадоксы полярности» (Bose Pacia Gallery, Нью-Йорк, 2007).
«Ничего не……», 2003. Серия фотографий
Участники перформанса: Владимир Назанский, Айтегин уулу Мурат.
Фото: Александр Бобкин
Древняя китайская заповедь – «ничего не вижу, ничего не слышу, ничего не скажу» в перформансе кыргызского художника принимает варварское звучание – то ли это пытки, которым предавал своих врагов Тимур, то ли последствия мафиозной разборки где-нибудь на Сицилии. С другой стороны, все гораздо проще – апатия и равнодушие к собственной судьбе, царящие в основной массе среднеазиатских народов, позволили художнику сделать столь жесткую иллюстрацию к местным настроениям.
КАЗАХСТАН
Оксана Шаталова, Алла Гирик
Оксана Шаталова родилась в 1972 г. Закончила Рудненский индустриальный институт. Живет в г. Рудном. Основные выставки: фотобиеннале в Брешиа (2006), 10-я биеннале медиа-арта “Freewaves” (Лос-Анджелес, 2006), 15-й фестиваль короткого фильма и видео Cabbagetown (Торонто, Канада, 2006), «Автопортрет – шоу для Вифлеема – шоу для мира» (Casoria Contemporary Art Museum, Неаполь, 2006); 1-ая биеннале современного искусства (Салоники, 2007), 2-ая Московская биеннале (Винзавод, Москва, 2007).
Алла Гирик (1965-2006). Закончила Рудненский индустриальный институт, жила и работала в г. Рудном. Основные выставки: “Захватывая Утопию” (Центр цифровой культуры Fournos, Афины, Греция, 2005), фестиваль видео и цифрового искусства VAD (Жирона, Испания, 2005), фотобиеннале в Брешиа (Италия, 2006), 15-ый фестиваль короткого фильма и видео Cabbagetown (Торонто, 2006), 10-ая биеннале медиа-арта “Freewaves” (Лос-Анджелес, 2006), «Автопортрет – шоу для Вифлеема – шоу для мира» (Casoria Contemporary Art Museum, Неаполь, 2006).
«Biotech», 2006. Фотосерия
Работа является своеобразным исследованием взаимоотношений природы и культуры («второй природы»).
Оксана Шаталова
«Консервация», 2007. Видеоперформанс и фотосерия.
Североказахстанский город Рудный - это продукт советского энтузиазма, одна из комсомольских строек 60-х. Комсомольцы съезжались со всех концов СССР, чтобы принять участие в возведении города близ свежеоткрытого месторождения железной руды. Здания, которые зритель наблюдает на фото и видео, – одни из первых в городе, - бывшие общежития первостроителей. Ныне это так называемые «законсервированные» строения, - нет средств и воли снести или реставрировать их. Окна в этих строениях заложили кирпичами, стены с неведомой целью покрасили в яркие цвета, - и они возвышаются, словно странные склепы или абсурдные монументы надеждам 60-х.
Ербосын Мельдибеков
Родился в 1964. Закончил Алматинский театрально-художественный институт. Живет в Алматы. Персональные выставки: «Kazakh Style Kitch» (галерея «Коксерек», Алматы, 1997), «Ербосын Мельдибеков» (VN Gallery, Загреб, 2000), «Гипермусульманин» («Guelman gallery», Москва, 2006), «Пастан» (Nina Lumer Gallery, Милан, 2006), «Пастан» (Folker Dill, Берлин, 2006), «Кентавромахия» (СЦСИ-Алматы, 2007). Групповые выставки: «Le tribu dell'Arte» (Городской выставочный зал, Рим, 2001), «No Mad's Land» (Дом Мировых культур, Берлин, 2002), «Трансформа» (ЦСИ-Женева, 2002), «Politic/Um» (Пражский Град, Прага, 2004), «Люди и тени» (СANAYA Gallery, Мексико-сити, 2003), «Приватизация» (KW Институт современного искусства, Берлин, 2004), 51-я Венецианская биеннале (павильон Средней Азии, 2005), «Синдром Тамерлана» ( Palazzo dei Setti , Орвието, 2005; Хаггерти музей, Милуоки, 2006), «Современное искусство из Средней Азии» (Замок Уяздовский, Варшава, 2006), 10-я биеннале медиа-арта «Freewaves» (Лос-Анджелес, 2006), 2-я Московская биеннале (Центральный выставочный зал, Москва, 2007), «Time of storytellers» (Kiasma, Хельсинки, 2007), «Оттепель, или In the Middle Of the Road» (Русский музей, Санкт-Петербург, 2007).
«Памятник герою», 2000. Инсталляция
«Пастан», 2003. Видео, цикл
«Гиндукуш», 2007. Инсталляция
«Карта Чингисхана, или Шкура красного коня», 2007. Фотоинсталляция
Серия работ художника – результат размышлений о прошлом 
Средней Азии и ее современном состоянии, вызванных потребностью осознания места и роли региона в мировой истории. «Памятник герою» – реплика на эпидемию строительства конных монументов историческим личностям, захватившая независимые республики Средней Азии в жажде самоутверждения. В то же время работа несет в себе идею ожидания нового реального героя. «Пастан» - иронический, и одновременно жестокий фильм, доводящий идею восточной покорности до абсурда. Человек, часами сидящий под градом пощечин – это сам художник, берущий на себя все беды своего времени и страны. «Гиндукуш» и «Карта Чингисхана» также связывают историю и современность маршрутами древних завоевателей и современными «пиками агрессии», приковывающими к себе внимание тягостным ожиданием, возможно, самой взрывоопасной геополитической ситуации в мире.
Саид Атабеков
Родился в 1965 в селе Бес Терек, Узбекистан. Закончил Чимкентское художественное училище.Живет в Чимкенте (Казахстан). Персональные выставки: «Я не мы» (галерея «Фонкор», Чимкент, 1993), «Дорога в Рим» (СЦСИ-Алматы, 2007). Основные групповые выставки: “No Mad's Land» (Дом Мировых культур, Берлин, 2002), «Трансформа» (Центр Современного искусства-Женева, 2002), «Люди и тени» (СANAYA Gallery, Мексико-сити, 2003), 4-ая квадриеналле перфоманса (Прага, 2004), «Видеоидентичность» (СЦСИ-Алматы, 2004), 51-ая и 52-ая Венецианская биеннале (павильон Средней Азии, 2005-2007), 9-ая биеннале в Стамбуле (2005), «Синдром Тамерлана» ( Palazzo dei Setti ,, Орвието, 2005; Хаггерти музей, Милуоки, 2006), «От красной звезды до голубого купола» (IFA Gallery, Берлин-Штуттгарт, 2005-2006), «Роза Мира» (Дом Спиридонова, Москва, 2006), 10-ая биеннале медиа-арта «Freewaves” (Лос-Анджелес, 2006), «Современное искусство из Средней Азии» (Замок Уяздовский, Варшава, 2006), «Time of storytellers» (Kiasma Museum, Хельсинки, 2007)
«Walkman», 2005. Видео, 12 мин
«Untitled», 2006. Инсталляция
«The way to Rome», 2007. Серия фото
«Битва за квадрат», 2007. 4-х канальная проекция
Саид Атабеков живет в самой традиционной части страны – на юге Казахстана. Поэтому его работы наиболее близки народной стихии и несут в себе идеи «почвенничества». Вместе с тем, будучи умным человеком, он находит в ритуалах массу интеллектуальных удовольствий. В серии фотографий «Дорога в Рим» и видео «Walkman» воплотились размышления о медлительности, и в то же время, амбициозности Казахстана на пути к прогрессу и цивилизации. Видео «Битва за квадрат» соединяет в себе мысли о завоевательном прошлом и абсурде настоящего, переданные через документацию традиционной конной игры. Инсталляция «Без названия» рассказывает о тревожных тенденциях 21 века, охвативших всю Азию.
Дастан Кожахметов
Родился в 1978 году. Закончил Государственную Академию искусств. Живет в Алматы. Основные выставки: «Азия Арт» (Центральный выставочный зал, Ташкент, 1997), «Права человека: Terra incognita» (КазБизнесЦентр, Алматы, 1997), «Алматинское тупое искусство» (Галерея «Вояджер», Алматы, 1997), «Патриотический проект» (Музей искусств им. Кастеева, Алматы, 1998), «IV Интернационал» (Государственный исторический музей, Алматы, 1998), «Политический спарринг» (Музей искусств им. Кастеева, Алматы, 1999), «Фестиваль искусств» (галерея «Тенгри-Умай», Алматы, 2002), «Баррель.kz» (СЦСИ-Алматы, 2006). Является куратором серии персональных и групповых выставок художников Казахстана, проводившихся в помещении Центра Современного искусства Сороса - Алматы: «Фемихат», «Кентавромахия», «Ниф-Ниф&Нуф-Нуф», «Не эротика», «Интим-In time», “Дорога в Рим» (все - 2007)
«Граффити на воде», 2007. Видео
Простая на первый взгляд работа интригует многочисленными смыслами, аллюзиями, намеками и ссылками. Вневременность и преходящесть, средневековая тюркская петроглифика и «Купание красного коня» К. Петрова-Водкина (классический пример русского модернизма), вода и камень, столкновение огненно-красного цвета и ледяной стужи горного озера. Трансгрессии, метафоры и ассоциации, из которых соткана работа, представляют противоречивую ситуацию, в которой на стыке цивилизаций и технологий рождается новое понимание и осознание места Среднеазиатского региона в глобальном мире.
Алмагуль Менлибаева
Родилась в 1969 году. Закончила Алматинский театрально-художественный институт. Живет в Берлине. Персональные выставки: «Таинственные портреты женщин» (Artra Gallery, Амстердам, 2002), «On the Road” (Davide Gallo Gallery, Берлин, 2007). Основные групповые выставки: “No Mad's Land» (Дом Мировых культур, Берлин, 2002), «Люди и тени» (СANAYA Gallery, Мексико-сити, 2003), «Видеоидентичность» (СЦСИ, Алматы. 2004), 51-ая и 52-ая Венецианская биеннале (павильон Средней Азии, 2005-2007), «Синдром Тамерлана» (Г Palazzo dei Setti , Орвието, 2005; Хаггерти музей, Милуоки, 2006), «La mocca della idee» (Sala Santa Rita, Rome, 2005), «От красной звезды до голубого купола» (IFA Gallery, Берлин-Штуттгарт, 2005- 2006), 15-ая биеннале в Сиднее (2006); «Современное искусство из Средней Азии» (Замок Уяздовский, Варшава, 2006), «Роза мира» (Дом Спиридонова, Москва, 2006), Биеннале фотографии в Брешиа (2006), «The Paradoxes of Polarity» (Bose Pacia Gallery, Нью Йорк , 2007), «Thermo с line of Art» (ZKM, Карлсруэ , 2007), “Time of storytellers” ( Kiasma Museum , Хельсинки , 2007).
«Апа», 2003. Видеоперфоманс
(С любезного разрешения галереи Давиде Галло, Берлин)
Женщины в Казахстане часто были главами семей, а иногда даже правили целыми племенами. Они никогда не закрывали лиц, ездили верхом, и даже принимали участие в сражениях. «Апа»– обращение художницы к свободной женщине, богине Земли, прародительнице, женщине-волчице (согласно легенде, очень совпадающей с древнеримской, прародителей тюрок выкормила волчица). Несмотря на взывания к небесам, женщины крепко стоят на ногах и стойко терпят ледяную стужу, а снежные сугробы, окружающие их, являются своего рода шлейфами свадебных платьев.
Наталья Дю
Родилась в 1976 году. Закончила Карагандинский Государственный университет. Живет в Караганде. Основные выставки: “Просто Ку» (Дешт-и-Арт Центр, Караганда, 2001), «Инвентаризация» (СЦСИ- Алматы, 2002), «Re-Orientation» (ACC Gallery, Веймар, 2002), «Люди и тени» (CANAYA Gallery, Мехико-сити, 2003), «Untitled» (Red Mill gallery, Vermont, США, 2005), «Фемихат» (СЦСИ-Алматы, 2006), «Цветы персика, цветы урюка» (Sungsan Art Hall, Сhangwon, Корея, 2007), 52-ая Венецианская биеннале (Центральноазиатский павильон, 2007), «On GeeTcdom» (Музей Бенаки, Афины, 2007), Центральноазиатский проект (Space Gallery, Лондон, Сornerhouse, Манчестер и «Тенгри-Умай», Алматы, 2007)
«Stop Borat Now!», 2007. Серия постеров, видео
Фильм Саши Барона Коэна «Культурное исследование Америки в пользу славного народа Казахстана» стал мировым хитом 2006 года. Исторически Казахстан всегда был одним из самых секретных регионов мира – как в силу сложной, еще не исследованной истории, так и в силу советских условий, превративших его в тайную ядерно-космическую лабораторию. Впервые услышав о себе на весь мир, да еще в довольно неприглядных выражениях, многие казахстанцы были шокированы, и пытались спасти положение патриотическими высказываниями. Автор исследует ситуацию и предлагает выход: принимать разнообразие мнений как реальность, и проявить чувство юмора, заявляя: “Борат неправ. У нас нет секса». Последняя фраза отсылает к ток-шоу Фила Донахью 20-летней давности, объединившему американских и советских участниц. Советская медиажертва его ухищрений, отвергая все «западное», в пылу полемики выкрикнула фразу, которая стала символом закрытости и ханжества всего советского общества. Кто владеет информацией – тот владеет миром!
УЗБЕКИСТАН:
Сергей Тычина и Вячеслав Ахунов
Вячеслав Ахунов родился в 1948 году, закончил Московский художественный институт им. Сурикова. Живет в Ташкенте. Основные выставки: «No Mad's Land» (Дом мировых культур, Берлин, 2002), «Трансформа» (Центр Современного искусства-Женева, 2002), «Видеоидентичность», (СЦСИ - Алматы, 2004), 51 Венецианская биеннале (павильон Центральной Азии, 2005), «В тени героев» (Бишкек, площадь Алатоо, 2005), «Film Focus» (Z33, Хассельт, Бельгия, 2006), «Современное искусство из Средней Азии» (Замок Уяздовский, Варшава, 2006), «Роза Мира» (Дом Спиридонова, Москва, 2006), 2-я Сингапурская биеннале (2006), “Турбулентность” (3-я Оклендская триеналле, Новая Зеландия, 2007), “Constellation- 2” (Ташкент, 2007), «Thermocline” (ZKM, Карлсруэ, 2007).
Сергей Тычина родился в 1960 году. Живет в Ташкенте. Закончил Ташкентский театрально-художественный институт. Основные выставки: «….и другие» (Музей искусств, Бишкек, 2004), «Видеоидентичность» (СЦСИ - Алматы, 2004), 51-я Венецианская биеннале (павильон Центральной Азии, 2005), «В тени героев» (Бишкек, площадь Алатоо, 2005), «Film Focus» (Z33, Хассельт, Бельгия, 2006), «Современное искусство из Средней Азии» (Замок Уяздовский, Варшава, 2006), «Роза Мира» (Дом Спиридонова, Москва, 2006), «Турбулентность» (3-я Оклендская триеналле, Новая Зеландия, 2007), “Constellation-2” (Ташкент, 2007).
«Угол», 2004. Видео, 9 мин
Авторы визуализируют проблему безысходности, пренебрежения личностью, обществом в целом. Герой мечется в поисках выхода и не находит его среди прекрасных зданий древнего Самарканда, утыкаясь в стены легендарных мечетей и медресе, что подчеркивает все противоречия, характерные для современного Узбекистана.
Фотогалерея выставки >>>